现代中国山水画艺术从“四王”的模式中解脱，是艺术本体在面对中国社会现代转型过程中的自然而必然的选择。虽然，当下的中国山水画并不回避“文人画”的情愫，而且其情结更加郁然，对传统的认知又有了新的诠释，但就“笔墨当随时代”的艺术实践而言，当下可以说是中国美术史上最为活跃，面貌一新、蔚为大观的时代。应对艺术多元化的背景和态势，在绘画民族意识日益提升的自醒过程中，传统不再是一种束缚和包袱，其意识形态中狭隘一面的弱化，及传统中与现代疏离的因素的式微，进而本质的精神的积极的文化内涵的凸显，成为艺术创作过程的主流趋势。相形之下，自上世纪40年代末以来的中国山水画中所突出的社会的现实的元素转而削减。这种情形的出现就艺术规律而言，亦无可厚非，但不同的选择对艺术家的个体创作的影响却是具有决定意义的。

　　解读冷旭先生的中国山水画艺术，能深切地感受到他已透彻地深入到中国画时空转换的隧道中，在以当代的视角回望历史时，实现了现实的、人文的、艺术的精神表达和信息的审美符号化的传递。这也是他对中国山水画艺术做出的具有时代审美意义的判断。

　　冷旭先生是较早进入笔者关注视域的艺术家之一，从书法、篆刻到中国画的创作，其在学术上取得了不斐的成就。他对不同艺术领域的探索和拓展，充分显示了他所具有的深厚的文化底蕴和创新精神。近些年，他更注重对中国山水画的研究，其取得的进展可谓是“精进”，这得益于他能够站在大的民族艺术框架之下，尽广大而致精微，全面地理解和把握中国山水画本体艺术语言和精神外延，极大地强化了山水画构成的语言要素和物质载体，并将高古的人文内涵与时代气息对接妙化。他的创作在充分观照现实的态势下，倾力于对山水画文脉的传承和画面意境的营造，并将创作主体深邃的思考、郁勃的情感渗化其中，以求心境和画境合而为一，实现山水画“天人合一”的大美之境。

　　冷旭先生内心所蕴藉的深厚情感和对现实的深切观照，赋予其在艺术创造上新的生命动因，也是他在创作上能脱颖于当今流行的各种流派和样式特立独行、标新立异的根缘所在。冷旭的山水画创作承续了“文人画”的构成元素和文化特质，把对精神世界的传递和现实情境的艺术提炼交织同构，艺术风格和审美情趣的表露具有了与时代精神息息相扣的脉搏。

　　一个艺术家的思想高度和对所处时代社会生活的观照程度决定其艺术的品位和创造潜能。当“一种艺术渐趋呆滞死板，不能再表现时代趋向的时候，必得要再回返自然，向其汲取新艺术灵感。”冷旭先生以平静而客观的艺术创作态度理性地认知了其中玄奥，他在汲取中国民族绘画艺术精髓的同时，更积极地投向了生活。他立定精神要做一个具有时代担当意识的画家，他对历史、对艺术、对时代、对民生的关注集中地体现在大型城市景观画《阳光灿烂的日子》上，这幅作品以近乎全景画式的构图深刻地描绘出“棚户区改造”工程的拆迁施工场景，有力地揭示出这一民生工程所蕴涵的重大而深刻的时代内涵及社会意义。他对这一主题创作构思已久，2006年又亲随辽宁省文联民生工程采风团赴抚顺、阜新等地深入棚房区改造工程现场，现实的情境和画家主观的意识融合。这期间，他创作了大量的速写作品，同时，从思想情感出发，他内心亦难以平静，思考着实现“居者有其所”的理想对当代民生问题和社会发展、城市建设的意义，也思考这一举措对以资源采掘为主要产业的城市在产业转型过程中的传导效应。这些思考超出了绘画的技术层面，对创作构思确实起到了至关重要的主导作用。艺术家对民生给予的人道的现实的人文关怀由来已久，现实主义伟大诗人杜甫早在唐代就在其诗作《茅屋为秋风所破》中呼喊“安得广厦千万间,大庇天下寒士尽欢颜”。这是中国文人的一种社会理想，也是对生存条件改善的强烈冀望。当憧憬即将成为现实，作为一个有着强烈历史使命感和社会责任感的画家怎能不为之动情呢?冷旭先生的这件创作从表象到内涵都包含了这种情韵。画为心言，他以厚重的笔墨、宏阔的画面、饱满的情绪真情地记录下了民生改善和城市变迁的历史进程，呈现给观者以真实感人的现实画卷，具有强烈的艺术震撼力和感染力。他在创作中既真实地表现了民生理想的实现，也唱和了“笔墨当随时代”的审美需求。

　　冷旭的中国山水画艺术不但实践着对社会生活的人文观照，也体现了他对自然的心灵感应和体悟。他的作品具有浓郁的地域风情和乡土气息。在对自然的传神写照中，他不是狐立地以自然主义抑或是形式主义的方法去表现，而是赋予自然拟人化的生命和人文情愫，人和自然的和谐——自然中体现的人文风俗，使得画面生机勃勃、气象幽邃，其所表现的物象幻化为笔墨程式和意象符号，折射出画者通透的性灵和对故乡深沉的情思。山川意境和人文情趣共同构建着画面，作为审美对象的笔墨程式有形无形中、有意无意间成为二者契合的媒介和表征。

　　冷旭的中国山水画创作亦重视对笔墨程式和色彩构成的架构，他的笔墨程式和色彩构成绝非空洞无精神指向的。他追求笔酣墨畅的快然，将情韵倾注毫端，笔笔生发，笔致劲健精到，墨气浑厚纵逸。画面中林泉飞瀑、云岫烟岚、曲径清流、村舍墟烟……都如隽永的诗章，彰显出自然的无限生机和情趣。像《秋去秋又回》《无言的故乡》《山那边的云》等作品，皆于郁勃幽远的意境中表露出画家充沛而浓烈的思乡之情。对故土的眷恋是他创作坚实有力的情感支撑。“故乡是一片痕迹”，不尽然;故乡是植入画家心灵的艺术根系，是画家的艺术血脉。

　　自然的情境，乡情的表达，人性的关爱，现实的观照，是冷旭先生对艺术的选择和本质追求。他还将在山水画创作中释放和创造何种性灵和意境，他还将在艺术的生命中凝聚何种人文情愫，将会是他明天的艺术絮语和诠释的斯命惟新的艺术境界。

　　2008年12月2日完稿